Image default
Game PC

10 Tựa Game Phá Cách: Khi Chuẩn Mực Bị Thách Thức Đầy Bất Ngờ

Thế giới game điện tử, một trong những hình thức giải trí kỹ thuật số mang tính cách mạng nhất, mở ra một vũ trụ với vô vàn khả năng, đôi khi đến mức choáng ngợp. Nhờ vào bản chất tương tác độc đáo, số lượng hướng sáng tạo có thể khám phá là không giới hạn, cho phép chúng ta tận hưởng những trải nghiệm siêu việt, phá vỡ mọi tiêu chuẩn đã được thiết lập. Từ những tựa game indie miễn phí cho đến các bom tấn AAA, khả năng của trò chơi điện tử trong việc vượt qua kỳ vọng và mở ra những chân trời mới chính là lý do cốt lõi khiến nhiều người say mê chúng.

Dù là cách mạng hóa thể loại của mình hay mang đến một trải nghiệm chưa từng có, mười tựa game phá cách xuất sắc nhất này chứng minh rằng luôn có chỗ cho sự bất ngờ và sáng tạo không ngừng.

10. Doki Doki Literature Club!: Bề Ngoài Đánh Lừa Khán Giả

Monika trong Doki Doki Literature Club Plus nhìn vào người chơi đầy ẩn ýMonika trong Doki Doki Literature Club Plus nhìn vào người chơi đầy ẩn ý

Mặc dù visual novel (tiểu thuyết trực quan) không phải là một thể loại game quá đồ sộ, chúng đã tạo dựng được một chỗ đứng riêng biệt với bản sắc khá độc đáo. Và Doki Doki Literature Club! chính là một sự phá cách ngoạn mục đối với bản sắc đó, tựa game khoác lên mình một vỏ bọc hoàn toàn khác biệt, chính xác là để phê phán thể loại mà nó dường như thuộc về.

Về mặt cơ chế, trò chơi có vẻ đơn giản, nhưng cách nó phá vỡ kỳ vọng của người chơi, đồng thời phản ánh bản chất của visual novel và đối tượng game thủ của dòng game này mới thực sự hấp dẫn. Dĩ nhiên, game đề cập đến những chủ đề khá nặng nề và do đó không dễ để giới thiệu rộng rãi. Tuy nhiên, nếu bạn có thể chấp nhận được tính chất người lớn của nội dung, Doki Doki Literature Club! chắc chắn là một tựa game độc nhất vô nhị.

9. Papers, Please: Khai Thác Triệt Để Bản Chất Tương Tác Của Game

Sổ tay quy định của Bộ Tiếp Nhận trong game Papers, Please thể hiện sự phức tạp của công việcSổ tay quy định của Bộ Tiếp Nhận trong game Papers, Please thể hiện sự phức tạp của công việc

Papers, Please là một kiệt tác game độc lập, đặc biệt ở cách nó khai thác triệt để bản chất tương tác của phương tiện giải trí này. Cách trò chơi mô phỏng công việc của một thanh tra nhập cư mang lại sự nhập tâm đáng kinh ngạc bằng cách sử dụng các công cụ ngoài đời thực của người chơi như một sự phản chiếu gần như chính xác các hành động diễn ra trên màn hình.

Với một cốt truyện đơn giản, những đoạn hội thoại ngắn gọn và một hệ thống “quản lý” súc tích nhưng mạnh mẽ, trò chơi buộc bạn phải hành động theo một cách cụ thể, điều này tự nó kể câu chuyện nhiều hơn cả chính câu chuyện được viết ra. Papers, Please tận dụng tối đa nền tảng cốt lõi của một trò chơi điện tử, đạt được một kết quả vô song mà cho đến tận ngày nay vẫn chưa có đối thủ.

8. Hotline Miami: Bạo Lực Phi Lương Tri Và Sự Phản Tư

Giao diện chính của game Hotline Miami với phong cách retro đặc trưngGiao diện chính của game Hotline Miami với phong cách retro đặc trưng

Với vô số tựa game bắn súng, đối kháng và hành động, rõ ràng bạo lực đóng một vai trò nổi trội trong nhiều sản phẩm. Xét đến sự hiện diện đáng kể của xung đột vũ trang và thể chất trong ngành công nghiệp game, Hotline Miami khám phá mối quan hệ của chúng ta với cơn khát tranh chấp này, mang đến một trong những trải nghiệm game indie đột phá và khiêu khích nhất.

Với vòng lặp gameplay gây nghiện và nhạc nền tuyệt vời, trò chơi cuốn hút bạn như một trải nghiệm hành động đáng kinh ngạc khác, nhưng chiều sâu của cốt truyện mới chính là linh hồn thực sự của nó. Mặc dù Hotline Miami hoạt động xuất sắc với tư cách một trò chơi điện tử, nó còn hoạt động tốt hơn nữa như một lời phê bình, một phương tiện để suy ngẫm, và một lời mời gọi để đặt câu hỏi liệu sự hiểu biết của chúng ta về bạo lực trong game có lành mạnh hay không.

7. Demon’s Souls: Khởi Nguồn Của Một Hiện Tượng Toàn Cầu

Nhân vật người chơi đối đầu với Vanguard trong Demon's Souls, một thử thách khắc nghiệtNhân vật người chơi đối đầu với Vanguard trong Demon's Souls, một thử thách khắc nghiệt

Các tựa game Soulsborne đã thay đổi hoàn toàn cục diện ngành game kể từ khi trở nên phổ biến, nhưng điều này chỉ có thể xảy ra bởi vì Demon’s Souls đã tiên phong mở đường. Thoát ly khỏi các game ARPG truyền thống, FromSoftware giới thiệu một chiến dịch không khoan nhượng, giải thích rất ít về cơ chế và thậm chí còn ít hơn về cốt truyện của nó, buộc bạn phải đắm mình vào vũ trụ của game và tự mình tìm hiểu cách nó vận hành.

Với độ khó khác thường và không có nhật ký hay bản đồ với các chỉ dẫn, Demon’s Souls đi theo hướng hoàn toàn ngược lại với các tiêu chuẩn của thể loại, về cơ bản chỉ đưa ra những quyết định đi ngược lại những gì được coi là thông thường. Mặc dù đôi khi cách thực hiện còn đôi chút sơ sài, đây chính là nguồn gốc của một trong những hiện tượng lớn nhất trong lịch sử trò chơi điện tử và xứng đáng nhận được tất cả sự trân trọng và công nhận.

6. Inscryption: Không Thể Lường Trước, Luôn Gây Bất Ngờ

Hình ảnh thẻ bài và không khí u ám trong game InscryptionHình ảnh thẻ bài và không khí u ám trong game Inscryption

Daniel Mullins là một nhà sáng tạo đã theo đuổi sự phá cách ngay từ những ngày đầu sự nghiệp, nhưng phong cách sáng tạo của anh chỉ thực sự đạt đến đỉnh cao với viên ngọc quý khó tả Inscryption. Những gì ban đầu có vẻ là một trò chơi roguelike thẻ bài xuất sắc cuối cùng lại trở thành một câu chuyện không thể định nghĩa, không có ranh giới về cốt truyện hay lối chơi.

Dù bạn có cố gắng thế nào, việc dự đoán cách trò chơi sẽ đánh lừa bạn và thay đổi diễn biến cốt truyện cho đến khi nó trở thành một trải nghiệm hoàn toàn khác biệt ở mọi khía cạnh là điều không thể. Việc phân tích số lượng tầng lớp ẩn giấu trong Inscryption sẽ cần cả một luận án, vì vậy, chỉ cần nhấn mạnh rằng đây là một tựa game tuyệt vời mà bạn phải chơi trước khi rời khỏi thế giới này.

5. Undertale: Định Nghĩa Lại Thể Loại Game Nhập Vai (RPG)

Trận đấu boss với Sans trong Undertale, một thử thách đầy cam go và đáng nhớTrận đấu boss với Sans trong Undertale, một thử thách đầy cam go và đáng nhớ

Một số trò chơi điện tử vừa là một bài ca tụng vừa là một sự tái định nghĩa thể loại mà chúng thuộc về, ví dụ như Undertale tuyệt vời. Mặc dù thừa nhận những khuôn mẫu và tiêu chuẩn đã có trước đó, nó nỗ lực thoát khỏi chúng để mang đến một tựa game nhập vai hiếm có trong lịch sử.

Thông qua nhiều phong cách chơi, các nhân vật mang tính biểu tượng, những lần phá vỡ bức tường thứ tư và sự suy ngẫm liên tục về bản chất của người chơi game và thể loại RPG, tựa game này vẫn luôn đáng nhớ trong từng bước chân. Nếu Undertale gần như được nhất trí coi là một kiệt tác về cốt truyện, thì đó là có lý do, đặc biệt là những lý do liên quan đến khả năng vượt qua giới hạn bản chất của chính nó.

4. The Stanley Parable: Cuộc Cách Mạng Của Game Indie

Stanley ngồi tại bàn làm việc trong The Stanley Parable, khởi đầu cho những lựa chọn phi tuyến tínhStanley ngồi tại bàn làm việc trong The Stanley Parable, khởi đầu cho những lựa chọn phi tuyến tính

Việc phá vỡ bức tường thứ tư không đủ để được coi là một trò chơi điện tử phá cách, trừ khi bạn làm điều đó với sự kiên trì, hoàn hảo và sáng tạo như The Stanley Parable. Một điểm chung của các tựa game trong danh sách này là khả năng của chúng không chỉ là những trải nghiệm giải trí đơn thuần, mà còn định nghĩa lại di sản của mình và gợi ý những chân trời mới cho tương lai.

Theo nghĩa này, The Stanley Parable đặt câu hỏi về những gì chúng ta biết là tự do trong trò chơi điện tử, đề xuất một phong cách kể chuyện vô song vừa thông minh vừa quyến rũ. Sự khám phá của nó về ý chí tự do, logic của trò chơi điện tử, chủ nghĩa hiện sinh và các chủ đề phức tạp khác khiến tựa game indie này, đặc biệt là vào thời điểm phát hành, trở thành một cuộc cách mạng thực sự.

3. Spec Ops: The Line: Lời Phê Bình Chưa Từng Có Về Chiến Tranh

Những người lính bị bắt giữ trong một căn phòng ở Spec Ops: The Line, hé lộ mặt tối của cuộc chiếnNhững người lính bị bắt giữ trong một căn phòng ở Spec Ops: The Line, hé lộ mặt tối của cuộc chiến

Hãy tưởng tượng năm 2012, bạn vừa chơi xong các phần mới nhất của Call of Duty, Battlefield và hàng tá bản sao khác cố gắng mô phỏng công thức phổ biến của game chiến tranh, và rồi bạn tình cờ bắt gặp Spec Ops: The Line. Từ bìa đĩa đến quảng cáo, từ lối chơi đến các đoạn cắt cảnh, mọi thứ đều chỉ theo một hướng dễ nhận biết và chung chung, cho đến khi nó đột ngột dừng lại.

Dần dần, Spec Ops: The Line biến đổi từ một trình mô phỏng chiến tranh thông thường thành một trong những minh chứng khắc nghiệt nhất, phù hợp nhất và gây sốc nhất về những gì một cuộc xung đột như vậy thực sự kéo theo. Trong quá trình đó, Spec Ops: The Line phê phán ngành công nghiệp game vì cách nó miêu tả chiến tranh, những người chơi tôn vinh những trải nghiệm này và những người duy trì hệ thống này. Mặc dù tiền đề và cách thực hiện đó đủ để mang lại cho nó danh tiếng đáng chú ý ngày nay, việc nó xảy ra trong thời kỳ hoàng kim của thể loại này càng biến Spec Ops: The Line thành một tác phẩm kinh điển đáng khen ngợi hơn nữa.

2. NieR: Automata: Những Bất Ngờ Phi Thường Vượt Mọi Giới Hạn

Nhân vật 2B trong NieR: Automata với thanh kiếm đặc trưng và vẻ ngoài lạnh lùngNhân vật 2B trong NieR: Automata với thanh kiếm đặc trưng và vẻ ngoài lạnh lùng

Nói về những tựa game gây sốc, đặc biệt khi nó đến từ một nhà phát triển lớn với một nhà phát hành xuyên quốc gia, sự tồn tại của NieR: Automata là một sự dị biệt hoàn toàn. Thị trường game AAA đầy rẫy những trò chơi theo xu hướng, những lựa chọn an toàn và sự táo bạo có chừng mực, nhưng kiệt tác của Yoko Taro lại hoàn toàn khác biệt.

Nối gót người tiền nhiệm tuyệt vời và bị đánh giá thấp của mình, NieR: Automata không tuân theo bất kỳ quy tắc nào trước đó, liên tục chuyển đổi giữa các thể loại và không bao giờ để bạn đoán trước được câu chuyện sẽ diễn biến ra sao. Ngay cả khi không xét đến việc nó sở hữu một trong những bản nhạc nền hay nhất mọi thời đại, lối chơi hoàn hảo và định hướng nghệ thuật tuyệt vời, trò chơi vẫn nổi bật với những suy tư triết học về thân phận con người và mọi thứ liên quan. Bên cạnh đó, biết rằng nền tảng của nó không phải là indie hay thử nghiệm, nỗ lực mang đến một điều gì đó mang tính cách mạng của nó càng trở nên giá trị hơn.

1. Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty: Sự Siêu Việt Hóa Thành Game

Poster chính thức của Metal Gear Solid 2 Sons of Liberty với hình ảnh Raiden và Solid SnakePoster chính thức của Metal Gear Solid 2 Sons of Liberty với hình ảnh Raiden và Solid Snake

Khi bạn phân tích kỹ các mục trong bài viết này, bạn nhanh chóng kết luận rằng hầu hết các trò chơi đều thuộc về hai thế hệ gần đây. Tuy nhiên, tựa game phá cách hay nhất trong lịch sử lại được phát hành vào đầu thế kỷ này, và đó không ai khác chính là Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty không gì sánh bằng.

Nếu bạn xem xét các yếu tố đã giúp nhiều tựa game lọt vào danh sách này, tác phẩm của Hideo Kojima đã gói gọn gần như tất cả chúng, chỉ là sớm hơn nhiều năm. Khả năng đánh lừa người chơi về ý đồ thực sự trong lối chơi và cốt truyện của nó là một nước cờ bậc thầy ở mọi cấp độ mà cho đến ngày nay vẫn tiếp tục được nghiên cứu. Thậm chí, phải mất hàng thập kỷ để mọi người thực sự nắm bắt được tầm vóc của những gì họ đã chứng kiến vào năm 2001.

Bản chất phá cách của Metal Gear Solid 2 lớn đến mức phản ứng ban đầu của nó là tiêu cực. Tuy nhiên, lịch sử không chỉ minh oan cho nó như một kiệt tác, mà còn chứng minh tất cả những lo ngại về xã hội, chính trị và kinh tế của nó là hoàn toàn đúng đắn, vì vậy sẽ không bao giờ có một trải nghiệm nào khác giống như nó.

Những tựa game này không chỉ đơn thuần là giải trí; chúng là những tác phẩm nghệ thuật thách thức, khơi gợi tư duy và định hình lại cách chúng ta nhìn nhận về trò chơi điện tử. Bạn có đồng ý với danh sách này không? Hãy chia sẻ những tựa game mà bạn cho là đã phá vỡ mọi giới hạn ở phần bình luận bên dưới nhé!

Related posts

Dragonkin: The Banished – Toàn Tập Độ Khó & Cách Tinh Chỉnh

Hải Đăng

Split Fiction: Chinh phục màn Birthday Cake & hạ gục trùm Nha Sĩ

Hải Đăng

Civilization VII 1.1.0: DLC Mới, Lãnh Đạo & Phản Ứng Cộng Đồng

Hải Đăng